Artist in Residence Zomerterras 2025:

Carlos Jacques Anderson

Een artist in residence op een festival is een kunstenaar die tijdelijk wordt uitgenodigd om ter plekke kunst te maken, onderzoek te doen, of een unieke bijdrage te leveren aan het evenement. Dit kan variëren van visuele kunst en muziek tot theater en experimentele installaties. Vaak krijgt de artiest een speciale werkruimte en soms zelfs een specifiek thema of opdracht.

Het doel is vaak om een artistieke dialoog te creëren tussen de kunstenaar, het festival en het publiek. Zo kunnen bezoekers het creatieve proces van dichtbij meemaken en ontstaat er een unieke, festival-specifieke kunstervaring.

Waarom een Artist in Residence?

Zomerterras is een muziekfestival met bijzondere aandacht voor kunstvormen van muziek, wereldmuziek en jazz. Al te vaak is Zomerterras meer een social event; een ontmoetingsplaats voor Vlaardingers, oud-Vlaardingers. Men komt vooral voor elkaar en de concerten zijn dan bijzaak.

Uiteraard is het creëren en faciliteren van ontmoeting een van de doelstellingen van het Zomerterras. Soms echter ‘verdrinkt’ de muziek in het sociale rumoer. En dat is jammer, want juist de wat kwetsbare programma’s verdienen meer dan dat. 
Een manier om meer de focus te leggen op de muziek is het publiek voor te bereiden op wat muzikaal komen gaat.

Maak kennis met Carlos Henrique Jacques Anderson

We zitten in de studio van componist, gitarist en fotograaf Carlos Anderson, geboren in Mexico en getogen in Mexico City, maar ook in Brazilië. Zoals zijn volledige naam doet vermoeden is Carlos het product van verschillende nationaliteiten en culturen; een Mexicaanse vader, een Braziliaanse moeder, Italiaanse, Franse en Zweedse groot- en voorouders.

Violão

Op jonge leeftijd stuurde zijn moeder hem naar een muziekschool om ‘violão’-lessen te volgen. Geheel in de veronderstelling dat hij viool zou gaanspelen, was zijn verrassing groot toen bleek, dat een violão in Brazilië een akoestische gitaar is. Het instrument was veel te groot voor hem, maar hij trof het met een inspirerende en motiverende docent. Uiteindelijk bracht de gitaar hem veel; talloze optredens in cafés en kleinere podia, een afgeronde conservatorium studie (klassiek) en een baan als docent aan datzelfde conservatorium. Al vrij snel lonkte een masterstudie in Europa. Het Rotterdams Conservatorium (Codarts) kwam het beste uit de verf, vooral omdat de voertaal daar Engels was. Door een opspelende handblessure adviseerde zijn docent op over te stappen naar de studie Compositie, die hij met succes, maar met de nodige strijd, afrondde.

ADHD en HSP

Wie luistert naar de muziek van Anderson merkt al snel een meerlagigheid op. De schijnbaar traditionele ritmes en melodieën zijn doorspekt met muzikale bokkesprongen, beeldende verwijzingen en sluwe grappigheden. Het is alsof de componist steeds afdwaalt van de hoofdzaak, maar zichzelf met muzikale oplossingen weer tot de orde roept. Op mijn vraag of een en ander is ingegeven door ADHD en/of hoog sensitiviteit werd voorzichtig geknikt en luid gelachen. “Alles is bruikbaar in muziek en ieder genre is een bron; ik wil alles gebruiken”. Dit gegeven levert een vorm van chaos op, die alleen te temmen is door compositie. “Componeren is een soort ordelijk maken van chaos”. Andere composities zijn meer te plaatsen onder ‘landscape musical compositions’. Sfeer, omgeving, geur, en geluiden proberen te vangen in muziek. De compositie is dan de auditieve verbeelding van waarnemingen. Op 17 augustus brengt het ensemble ‘Nocif’ dit ten uitvoer. Het concert van Nocif, waar Anderson zelf de gitaren bespeelt, heeft als veelzeggend thema: ‘Realismo Trágico: Mexican Desert Soundscapes’.

De avond ervoor, op 16 augustus, zullen meer de in het cumbia- en andere latinritmes gekaderde composities ten gehore worden gebracht door Lo Poloko. Alle composities zijn van de hand van Carlos, die ook hier weer, de schijnbare chaos met de gitaar in de hand, ombuigt naar een sfeervol en soms feestelijk concert.

Bekijk hier de NPO docu over Lo Poloko.

Om een goede indruk te krijgen van het muzikale werk van Anderson zijn de volgende links representatief:

ti-an-guis (World Music)
Los Paja Brava (played Lowlands, Zwarte Cross, Zomerterras) Nice to say that our first festival gig was at Zomerterras!)
Lo Poloko
Interactions 1 (Akom Ensemble)
En el silencio de la casa, tú (Asko | Schoenberg ensemble)
Friendly Fire (For Chamber Orchestra)
For Sale! (for piano)

Fotograaf

Anderson is ook succesvol(kunst)fotograaf. Nadat hij een kunstvakopleiding (Visuele Media) heeft gevolgd is hij zich steeds meer gaan toeleggen op fotografie en bewerkingen daarvan. ‘Muziek is een fantastische manier voor verbeelding, maar ik hou ook van visuele media. Het fotowerk van Anderson is poëtisch en heeft vaak indirecte zeggingskracht. Het werk van Anderson als fotograaf is hier te bekijken: https://www.eyeyeye.nl/street

Korte moeilijke vragen:

Le Sacre du Printemps van Igor Strawinsky. Dit is pure muziek, maar revolutionair en vernieuwend.

Requiem for a Dream (2000) van Darren Aronofsky.

Requiem for a Dream op IMDB

Focus (“world famous, also in Mexico”)

Ella Fitzgerald

Thom Yorke (Radiohead)

Come Together (The Beatles, 1969)

LP (“I had hundreds, but my mother sold them, to make room”)

Blow by Blow – Jeff Beck

Anton Goudsmit (antongoudsmit.nl), The Skatalites (skatalites.com) en komende editie Desmadre Orkesta. “Dit vind ik echt fantastisch”.